Słowo od Kuratora

Sopot Jazz Festival od lat pozostawał miejscem wyjątkowych spotkań. Spotkań artystów z publicznością, różnych muzycznych temperamentów, doświadczeń i pokoleń. Możliwość współtworzenia tego festiwalu jako kurator była dla mnie zarówno przywilejem, jak i odpowiedzialnością. Przez ostatnie edycje starałem się zapraszać muzyków, których twórczość była mi szczególnie bliska – artystów poszukujących własnego języka, odważnych, autentycznych i wiernych muzyce rozumianej jako przestrzeń dialogu.

Zakończona właśnie edycja była również zamknięciem pewnego rozdziału mojej historii związanej z festiwalem. Chciałbym serdecznie podziękować Miastu Sopot oraz Bałtyckiej Agencji Artystycznej BART za zaufanie, którym mnie obdarzyli, powierzając mi opiekę artystyczną nad Sopot Jazz Festival. Jestem wdzięczny za swobodę tworzenia programu i możliwość zapraszania muzyków, których twórczość uważałem za ważną dla współczesnego jazzu.

Program tej edycji prowadził słuchaczy od najciekawszych zjawisk młodej polskiej sceny po artystów, którzy od dziesięcioleci współtworzą historię europejskiego i światowego jazzu. Cieszę się, że mogliśmy usłyszeć Michał Aftyka Quintet – zespół będący jednym z najciekawszych głosów młodego pokolenia – oraz projekt SUFERI z wybitnym brazylijskim muzykiem Frederico Heliodoro. Było to niezwykle udane spotkanie młodej polskiej sceny twórczej z brazylijską kulturą muzyczną i współczesną improwizacją.

Jednym z interesujących punktów programu był także koncert Szymon Mika Quintet „Agma” w międzynarodowym składzie – projektu, który zasłużenie został uhonorowany Fryderykiem jako Jazzowy Album Roku.

Szczególne miejsce w tej edycji zajmował jubileusz 75-lecia Henryka Miśkiewicza. Dla mnie był to koncert pełen osobistych wspomnień. Wracałem myślami do czasu, kiedy Henryk zaprosił nasze trio do udziału w nagraniu albumu „Lyrics”, za który został uhonorowany nagrodą Fryderyka. Byliśmy wtedy na początku naszej muzycznej drogi, a jego zaufanie i otwartość miały dla nas ogromne znaczenie.

Henryk Miśkiewicz przez całą swoją karierę dokonał niezliczonych nagrań z plejadą najwybitniejszych polskich jazzmanów i gwiazd muzyki rozrywkowej. Jego charakterystyczne, liryczne brzmienie saksofonu altowego można usłyszeć w wielu filmach i serialach. Cieszę się, że mogliśmy wspólnie świętować jubileusz artysty, który przez lata pozostawał dla mnie nie tylko wybitnym muzykiem, ale także mentorem. Wśród zaproszonych gości pojawili się m.in. Włodzimierz Nahorny, Dorota Miśkiewicz, Andrzej Jagodziński, Marek Napiórkowski, Janusz Strobel, Piotr Orzechowski, Sławek Kurkiewicz i Michał Miśkiewicz.

Sobotni wieczór należał do Bobo Stenson Trio – legendy europejskiego jazzu i jednego z najwybitniejszych pianistów naszych czasów, od dekad związanego z monachijską wytwórnią ECM. Polskiej publiczności jest szczególnie bliski również dzięki kilkuletniej współpracy z Tomaszem Stańką, z którym współtworzył jedne z ważniejszych nagrań i koncertów tamtego okresu. Było to dla mnie spotkanie z artystą, którego wrażliwość i sposób budowania muzycznej narracji od wielu lat pozostają źródłem inspiracji.

Finał festiwalu miał dla mnie wyjątkowy charakter. Koncert Marcin Wasilewski Trio z gościem specjalnym Joe Lovano był moim muzycznym pożegnaniem z rolą kuratora Sopot Jazz Festival. Joe jest jedną z najwybitniejszych postaci amerykańskiego jazzu, a nasza wspólna historia koncertowa i fonograficzna trwa już od wielu lat. Tym bardziej cieszę się, że właśnie z nim mogłem zamknąć ten rozdział – muzyką, która rodzi się z wzajemnego zaufania, uważnego słuchania i wspólnego doświadczenia.

Dziękuję wszystkim artystom, którzy przyjęli zaproszenie do tegorocznego programu, oraz publiczności za obecność i wspólne przeżywanie tych trzech festiwalowych dni. Dziękuję za wszystkie spotkania, rozmowy i uważne słuchanie.

24–26 września 2026 roku Sopot Jazz Festival po raz kolejny stał się miejscem spotkania różnych pokoleń, muzycznych języków i wrażliwości. Cieszę się, że mogłem być częścią jego historii.

Marcin Wasilewski